Dsus2とDsus4のコードを学ぶのに最適な曲 – Guyker

Dsus2とDsus4のコードを学ぶのに最適な曲

Best Songs to Learn Dsus2 and Dsus4 Chords

サスコードは素晴らしいコードです。ほんの少し指を動かすだけで、どんなコード進行にも面白みを生み出します。

しかし、サスコードとは正確には何なのか？なぜ曲でこれほど効果的なのか？どうやって演奏するのか？そして、完璧に演奏するにはどの曲を練習すればよいのか？

それでは、早速見ていきましょう…

サスコードとは？

ご存じのとおり、ほとんどのコードはメジャーまたはマイナーです。最初にギターを弾き始めたとき、基本的なルートメジャーコードであるA、C、D、E、G、そしてそれらのマイナーバージョンであるAm、Dm、Emを覚えましたね。その後、おそらくFとFm、BとBmのようなバレーコードに進んだでしょう。

これらすべてのコードに共通することにお気づきでしょうか？そうです、それらはメジャーまたはマイナーです。では…

メジャーコードとマイナーコードの違いは何ですか？

ほとんどの基本的なコードは三和音、つまり3つの異なる音で構成されています。メジャーコードの場合、メジャースケールの1番目、3番目、5番目の音です。マイナーコードの場合、1番目、♭3番目、5番目の音です。したがって、メジャーコードとマイナーコードの違いは、スケールの3番目の音にあります。

しかし、もし3番目の音を完全に削除して、別の音に置き換えたらどうなるでしょうか？

その場合、メジャーでもマイナーでもないコードが残ります。それがまさにサスコードです。サスコードはメジャースケールの1番目と5番目の音を含みますが、3番目の音を2番目または4番目に置き換えるため、メジャーでもマイナーでもない曖昧な響きになります。

では、次に…

Dsus2の弾き方

このコードは非常に簡単で、セカンドフィンガーを使わない標準的なDシェイプです。以下に示します…

ご覧のとおり、このコードは3つの音、2つのD、1つのA、1つのEで構成されています。

次に、Dメジャースケールを考えてみましょう。

D - E - F# - G - A - B - C# > Dに戻る

1 - 2 - 3 - 4 - 5 - 6 - 7 > 8

前述のとおり、メジャーコードはメジャースケールの1番目、3番目、5番目の音で構成されますが、Dsus2には3番目のF#が含まれていません。一方、マイナーコードは1番目、♭3番目、5番目の音で構成されますが、Dsus2には♭3番目のFも含まれていません。

ただし、2番目のE音が含まれています。したがって、sus2コードはメジャースケールの1番目、2番目、5番目の音で構成されます。

次はDsus4です…

今回は、標準的なDコードですが、ハイE弦の3フレットに小指を置きます。理論的にはDsus2と同じですが、2番目の音を加える代わりに、Dメジャースケールの4番目の音であるGが含まれています。

Dsus2とDsus4コードはどこで演奏できますか？

上記に示したルートポジションに加えて、ネックのさまざまなポジションで演奏できます。しかし、これから紹介するすべての曲にはルートバージョンが含まれているので、ハイポジションについては触れません。

サスコードはどんな音ですか？

サスコードは、長三度または短三度が欠けているため、開放的で解決されない響きを持っています。緊張感と曖昧さを生み出すのに優れており、夢のような、あるいは魔法のような音に聞こえます。三度が四度または二度に置き換えられることで、解決されると美しい不協和音が生じます。

警告の言葉 - やり過ぎ注意！

どのギタリストもサスコードが大好きです。特に初めて学ぶときは。ほんの少しの労力で、演奏するものにとても多くの面白さを加えるからです。しかし、これはしばしば問題を引き起こします。使いすぎです。

かなり退屈なコード進行を生き生きとさせるのに、sus2やsus4コードを使うのはとても簡単です。指を1本外したり、指を1本加えたりするだけで、突然すべてがずっと面白く聞こえるのです。しかし、特に新しくてピカピカなうちは、使いすぎてしまいがちです。

この問題は、蜜月期間が過ぎ、サスコードを弾くことに慣れてくると、時間の経過とともに減る傾向があります。しかし、私はライブで、演奏するほとんどすべての曲で常にサスコードを加えるギタリストを見てきました。それはすぐに非常にうんざりするものになってしまいます。

この罠に陥らないようにする、あるいはもし陥ってしまった場合（ほとんどのギタリストがそうであるように）、すぐにそこから抜け出すための最善の方法は、ライブで演奏するときに最も重要な3つのことは…

曲、曲…そして曲！

観客は楽しむために、そして良いバンドを見るために来ています。彼らは感情を生み出す、うまく演奏された曲を聴きたいのです。それは愛、怒り、幸福、悲しみかもしれませんし、あるいはダンスシューズを履きたくなるような曲かもしれません。どんな感情であれ、彼らはバンドの演奏を見て何かを感じるために来ています。したがって、曲をできるだけうまく演奏し、その中の感情を表現することは、あなた（そしてバンドの他のメンバー全員）の義務です。

あなたがカバーしている曲を書いたソングライターがサスコードを常に使わなかったのには理由があります。それは、曲がそれを必要としていないからです。だから、より良く聞こえると思うからといって、常にサスコードを加えないでください。ほとんどの場合、そうではありません。意図された通りに曲を演奏するか、自分なりのバージョンを演奏してください。しかし、もっと面白くしようとしてサスコードを次々と加えないでください。もし曲がサスコードを必要とするほど退屈だと思うなら、その曲を捨てて、別の曲をカバーしてください。

コード情報はこれで終わりです。新しいコードを学ぶことの最高の部分、つまり曲を演奏することに移りましょう！

まずは、時代を超えた名曲から始めましょう…

Crazy Little Thing - Queen

これは、適切な場所にsus4コードを追加するだけで、非常にシンプルなイントロを伝説的なものに変える方法の模範です。

これほど簡単なことはありません。DコードにDsus4のシングルストロークが割り込んでくるだけです。これにより、最もシンプルなイントロの1つになります。最も基本的なコードであるDに、小指を加えただけの同じコードであるDsus4です。

単純で退屈な音に聞こえると思うかもしれませんが、そうではありません。スイングするリズムとDsus4によって生み出されるアクセントが、どんなギタリストでもすぐに演奏できる伝説的なイントロにしています。

以下のYouTubeビデオに合わせて演奏し、残りの曲を学びたい場合は、フルバージョンの「Crazy Little Thing Called Love TAB」をチェックしてください。

Summer of ‘69 - Bryan Adams

Dsus4とDsus2だけでなく、Asus4とAsus2も含まれる曲を見てみましょう。サスコードの完璧なレッスンです！

サスコードの祭典はコーラスにあります。それまでは、イントロとヴァースではDとAのパワーコードのパームミュートダウンストローク、プレコーラスではいくつかのピッキングです。さて、コーラスへ…

ピッキングパターンで始まり、…から移動します。

Dsus2からDへ、Dsus4へ、そしてDに戻る

…ハイE弦の開放弦とハイE弦の2フレットで終わります。その後、…に移動します。

Asus2からAへ、Asus4へ、そしてAに戻る

…再び開放弦と2フレットの音で終わりますが、今回はB弦です。これで最初のコーラスは終わりです。他のコーラスも繰り返され、サスコードを練習する時間を増やすことができます。

以下のYouTubeビデオに合わせて演奏してください…

他のセクションやソロなどについては、完全なSummer of ‘69 TABをチェックしてください。

Push - The Cure

The Cureのあまり知られていない曲の一つで、基本的には繰り返されるという珍しい構成を持っています。前半はインストゥルメンタルで、後半は前半と全く同じですがボーカルが入ります。これにより、この長さの曲の中では最も長いイントロの一つとなります。つまり、イントロが曲全体の半分の長さです。

しかし、それがこのリストに載っている理由ではありません。サスコードの広範な使用が、学ぶ価値のあるものにしています。

この曲は、フレットを押さえた音と開放弦の音を同時に使う、非常に興味深いリフで始まります。これは通常、4つのセットにわたって、弦のセットごとに2つの指（たまに3つ）を使います。これが異なるエンディングで2回繰り返された後、ヴァースとサスコードに入ります。

これは…から始まります。

Dsus4 / D / Dsus2 / Dsus2

最初の3小節は1回ストロークされ、最後のDsus2の小節はピッキングされます。これはその後繰り返されますが、この曲の共通の特徴です。

次に…へ進みます。

A / Asus2 / A / A

これもまたストラムされ、その後ピッキングされます。繰り返し。そしてこのセクション全体が繰り返されます。

曲の後半には、ストラムされる別のサスセクションがあります。これは、DコードからDsus2、そしてDに戻り、その後Aコード（A > Asus2 > A）で同じことを繰り返します。

天国への階段 - レッド・ツェッペリン

史上最高の曲の一つ、「天国への階段」で締めくくりましょう。この曲全体にはさまざまなサスコードが巧みに使われていますが、今回は間奏という一つのセクションに焦点を当てます。これは、終盤にリードギターが激しく鳴り響き、曲がヘヴィになる前の、本格的なロックの饗宴の前に訪れます。

Dコードの単一のダウンストロークで始まり、その後、Dsus2、D、Dsus4と非常に素早い3回のダウンストロークで、かなり凝ったフィンガーワークに入ります。このフレーズはさらに2回繰り返されます。その後に、標準的なDコードのダウンストロークが数回続きます。

これらのDsusコードによって生み出された緊張は、Cadd9への変更によって解決されます。

このセクション全体は（今日のブログの共通のテーマですが）繰り返されますが、今回はCadd9のいくつかのストロークで終わり、その後ピッキングされ、Gmaj7に移行します。これもまたピッキングされ、その後、ソロの基礎となる爆発的なAm / F / G / Gの最終コード進行に移ります。

この壮大な傑作に含まれるすべての詳細については、「天国への階段 ギターTAB」をご覧ください。

まとめ

ギターでDsus4とDsus2コードを演奏する方法、そしてサスコードを習得するためにどの曲を練習すべきかについて、私の詳細な解説はこれで終わりです。

何かを学ぶ上で重要なのは練習です。指を動かして、素晴らしいサスコードの世界を発見する時間を費やしてください。ただし、サスコードは病みつきになるので、やりすぎないように注意してください！

コードチェンジのコツを掴んだら、SpotifyやYouTubeなど、お好みのストリーミングプラットフォームで曲に合わせて演奏してみてください。これにより、ギタリストとしてのスキルアップが早く、練習がずっと楽しくなります。

練習頑張ってください！