Guitare sans tête Signature Strandberg Erin Coburn, est-ce que ça revient à la mode ?

Je me souviens avoir vu une photo d'Eddie Van Halen jouant une version minuscule de son emblématique guitare Frankenstein rouge, noire et blanche en direct. Elle ressemblait à un jouet. Enfin, un jouet incroyable et d'une sonorité exceptionnelle entre les mains de l'homme lui-même.

Bien que les années 90 les aient rayées de la carte des instruments de musique, les guitares sans tête font un énorme retour entre les mains de virtuoses du monde entier.

S'agit-il d'une autre tendance éphémère ou les guitares sans tête sont-elles là pour rester ? Nous parlons de la guitare sans tête Strandberg signature d'Erin Coburn et des entreprises et modèles que vous devriez considérer pour acheter la vôtre ou la fabriquer vous-même.

Guitare sans tête Strandberg signature Erin Coburn

Erin Coburn est une jeune guitariste qui s'est fait un nom en jouant du blues soulful sur une Stratocaster, comme tout bluesman sérieux se doit de le faire. Eh bien, beaucoup de choses se sont passées depuis ses premiers pas dans l'industrie de la musique, et Erin a trouvé la guitare de ses rêves exposée lors d'un salon NAMM.

Au début, les puristes du blues n'étaient pas d'accord avec son changement, mais elle a réussi à s'imposer grâce à son talent et à son travail acharné.

Erin l'a imaginée, Strandberg lui a construit un rêve

Erin Coburn joue sur deux guitares Strandberg en concert et en studio. Au cas où vous ne le sauriez pas, Ola Strandberg a travaillé pour Ned Steinberger, le pionnier des guitares sans tête. Ce sont lui et sa nouvelle entreprise, Strandberg, qui ont joué un rôle clé dans le retour des guitares sans tête sur le marché grand public.

Erin a vu le stand Strandberg au NAMM et a été immédiatement attirée. Elle les a interpellés en disant qu'ils n'avaient pas de blueswoman dans leur équipe, et c'est ainsi qu'elle a obtenu sa première guitare.

L'accueil de ce changement a été mitigé, comme on peut l'imaginer. Eh bien, l'âge d'Erin Coburn est proche de 20 ans, mais c'est une musicienne professionnelle avec des oreilles exigeantes. En effet, cette blueswoman avec un goût pour la musique plus lourde savait exactement ce qu'elle voulait dès le départ et joue du blues classique sur un instrument du siècle prochain (avec un son excellent) depuis un certain temps déjà.

Ainsi, Erin Coburn utilise deux modèles Strandberg en direct.

Premièrement, la Boden Classic NX6 en Malta Blue. C'est une guitare avec un vibrato et un corps en aulne massif. Ces caractéristiques, ainsi que le pickguard, rapprochent beaucoup la guitare d'une Stratofilm de taille réduite.

Le manche en érable, quant à lui, présente un profil trapézoïdal, ce qui diffère des manches typiques en forme de V et de C que l'on trouve sur une Stratocaster ordinaire. Cela dit, sa guitare signature Strandberg est dotée d'un manche vissé avec une touche en érable, donnant à la guitare le mordant et la puissance nécessaires pour percer le mix dans un contexte blues.

Deuxièmement, elle joue sur une Boden Fusion 6 Neck-Thru en Trans Teal. Comme son nom l'indique, la guitare présente une construction traversante. L'aspect innovant est que les ailes sont en aulne chambré et finies avec une table en érable massif.

La construction chambrée ajoute à la chaleur de l'instrument tandis que le manche en érable moucheté torréfié apporte le mordant et la puissance au son global de la guitare. En tournée, c'est la guitare qu'Erin garde accordée en Do# avec un vibrato bloqué.

Bien que le style d'Erin évolue avec elle, les guitares qu'elle a choisies pour que son inspiration atteigne ses fans restent révolutionnaires et d'apparence étrange pour une scène blues.
Espérons qu'elles pourront faire le gros du travail en permettant à d'autres designs plus audacieux d'atteindre également le statut grand public.

N'oubliez pas les "cools" Lace Sensors !

Les Strandberg Boden 6 et Boden Fusion 6 qu'Erin utilise sont équipées de micros Lace Sensor. Quoi ? Attendez ! Cette entreprise n'a-t-elle pas disparu après avoir travaillé avec Fender dans les années 90 ? Eh bien, non. En fait, elle travaille à plein régime pour fabriquer de nouveaux micros.

Erin utilise un assortiment de micros argent, or, rouge et bleu dans chacune de ses guitares, ajoutant une clarté et un punch vitreux à son signal.

Eh bien, elle mélange le blues et le futur, alors pourquoi ne pas apporter un élément rétro dans les micros aussi, n'est-ce pas ?

Qui d'autre joue des guitares sans tête ?

• Lee McKinney
• Sarah Longfield
• Tim Miller
• Per Nilsson
• Ichika Nito
• Plini
• Allan Holdsworth
• Tosin Abasi
• Misha Mansoor
• Chris Letchford
• Paul Masvidal
• Yvette Young

Quelles marques devriez-vous considérer ?

Le logo Strandberg n'est pas le seul que vous pouvez apercevoir sur une guitare sans tête de qualité. Au contraire, il existe une pléthore de fabricants produisant des instruments sans tête de qualité sur le marché aujourd'hui.

• Steinberger – C'est l'entreprise que Ned a fondée et qui a tout déclenché au début des années 80. C'était un fabricant de meubles avec un œil pour l'ergonomie, travaillant pour Spector à la conception de basses, quand il a eu l'idée. Le reste est l'histoire des guitares sans tête. Un modèle que j'aime beaucoup est le GM4T.
• Kiesel – Kiesel est actuellement l'un des plus grands noms des instruments sans tête. Ils en ont même un acoustique ! Chaque guitare est personnalisable, et le modèle Vader est excellent à considérer.
• Ibanez – Ces géants japonais repoussent les limites de la guitare depuis le premier jour. Leurs guitares de la série Q sont assez bonnes pour Yvette Young, donc elles conviendront probablement aussi à nos exigences.
• Mayones – Cette marque fabrique ses instruments à la main en Pologne depuis 1982. Pour ceux qui aiment avoir une guitare avec un corps plus proche de celui d'un instrument régulier (avec une tête), leur modèle Hydra est un bon choix.

Pouvez-vous en faire construire une ou la fabriquer vous-même ?

Vérifier le prix d'une guitare Strandberg peut être intimidant pour ceux qui n'ont pas un budget très conséquent. Oui, les guitares dépassent facilement la barre des quatre chiffres.

La question se pose alors : pouvez-vous la fabriquer vous-même ?

Eh bien, la réponse est oui, car une partie de la tendance de résurgence est la disponibilité de pièces détachées auprès d'un assortiment d'entreprises du monde entier. Vous pouvez acheter des chevalets de guitare, des systèmes de vibrato, des chevalets de basse, et bien plus encore.

Le mot de la fin

Les guitares sans tête ont déjà survécu à l'épreuve du temps une fois. Elles sont tombées dans l'oubli et ont été maintenues en vie par une secte de fervents adeptes. Aujourd'hui, le design connaît une seconde vague de popularité qui semble être en pleine croissance.

Allons-nous bientôt troquer nos vieilles haches pour des merveilles technologiques sans tête ? Bien que cela reste à voir, le fait que des joueurs comme Erin fassent passer le mot pourrait signifier que les guitares sans tête sont là pour rester.

Bonne lecture (sans tête) !

Si vous aimez cet article, partagez-le !

N'hésitez pas à rejoindre notre groupe FB Guyker Guitar Parts & Accessories Community pour partager vos idées ! Vous pouvez également entrer en contact avec des guitaristes partageant les mêmes idées, des mises à jour Guyker ainsi que des informations sur les réductions de notre groupe FB.