Les 10 meilleures guitaristes féminines de tous les temps

Une récente enquête menée par le géant de la guitare Fender a révélé que 50 % des guitaristes débutants sont des femmes. C'est le pourcentage le plus élevé jamais enregistré et bien plus qu'il y a une génération. Il est donc logique de penser que d'ici 10 à 20 ans, dresser la liste des 10 meilleures guitaristes féminines de tous les temps sera une tâche bien plus difficile qu'aujourd'hui.

Je ne classerai pas les meilleures guitaristes féminines par ordre ; je les diviserai plutôt en trois catégories : technique, composition et nées pour jouer de la guitare ! Inhabituel, je sais, mais pourquoi ne pas s'amuser un peu avec le sujet ?

Alors, allons droit au but avec les…

Meilleures guitaristes techniques féminines

Voici les musiciennes qui me viennent instantanément à l'esprit pour cette catégorie…

Nita Strauss

La majorité des groupes sont composés de musiciens spécialisés dans un domaine particulier. Un chanteur/batteur/ou quiconque passe une annonce dans un magasin de musique local, puis sélectionne les candidats les plus appropriés, et ce groupe de musiciens devient l'un de vos groupes préférés.

Mais imaginez que vous ne soyez pas limité à votre ville ou même à votre État, vous avez le monde entier à votre disposition. De nombreux chanteurs légendaires sont dans cette position enviable et peuvent choisir les meilleurs des meilleurs partout, des chanteurs tels qu'Ozzy Osbourne, Alice Cooper et Meatloaf.

Alice Cooper, en particulier, est réputé pour avoir l'un des meilleurs groupes de tournée au monde, et pour les parties de guitare, il fait actuellement appel aux compétences de son acolyte de longue date Ryan Roxy,

Tommy Henriksen et la Reine du Flash, Nita Strauss.

Nita est une descendante du compositeur Johann Strauss, a été la première femme à devenir une artiste signature avec les guitares Ibanez, et a été régulièrement en couverture de magazines tels que Guitar World et Guitar Player. Elle a également été classée numéro 1 par Guitar World dans sa liste des "10 guitaristes féminines que vous devriez connaître".

Jennifer Batten

Ensuite, nous avons l'une des influences majeures de Nita Strauss, la shreddeuse féminine originale, Jennifer Batten.

Elle a commencé à jouer de la guitare à l'âge de huit ans, inspirée par la musique des Beatles, B.B. King, Lightnin' Hopkins et Jeff Beck. Elle a ensuite fréquenté l'une des écoles de musique les plus célèbres au monde, le Guitar Institute of Technology en 1978, où elle a commencé à expérimenter le tapping à deux mains.

En termes de distinctions, Batten a participé à trois des tournées mondiales de Michael Jackson – Bad (1987-1989), Dangerous (1992) et HIStory (1996-1997). Elle a également participé à son spectacle de mi-temps du Super Bowl en 1993 – la plus grande diffusion de musique en direct jamais réalisée, regardée par plus de 1,3 milliard de personnes dans 86 pays.

Elle a ensuite joué avec l'une de ses principales influences, Jeff Beck, sur Who Else! (1999) et You Had It Coming (2001). Ainsi que de nombreuses autres sessions de haut niveau pour divers musiciens.

D'une tappeuse à deux mains à une autre qui a porté la technique à un tout autre niveau…

Yvette Young

Qui a besoin d'un médiator quand la technique est aussi impeccable ? Yvette Young certainement pas. Ses incroyables capacités sont un plaisir à voir et à entendre.

Elle joue de la guitare comme une pianiste, créant des textures magnifiques et complexes qui vous emmènent dans une aventure musicale allant de la rigidité du math rock aux paysages sonores merveilleux du post-rock, avec quelques fioritures jazzy et des signatures rythmiques étranges pour couronner le tout.

Orianthi

Orianthi Panagaris est réputée pour ses talents virtuoses en guitare rock, pop et blues, obtenant une reconnaissance mondiale après avoir été choisie comme guitariste principale de Michael Jackson pour la tournée prévue en 2009, This Is It. Cependant, la tournée n'a jamais eu lieu en raison du décès du chanteur.

Néanmoins, le statut d'Orianthi en tant que force motrice de la musique rock n'a cessé de se renforcer, passant du succès de ses propres sorties à des collaborations avec Alice Cooper, ZZ Top, Steve Vai, Jon Bon Jovi, et bien d'autres encore.

Un léger changement de direction alors que nous passons des déchiqueteuses et tappeuses rock à la reine de la guitare slide blues…

Bonnie Raitt

Le jeu de guitare blues n'a peut-être pas l'éclat du rock, mais il exige du cœur et de l'âme, ce que Bonnie Raitt possède en abondance.

Elle n'est peut-être pas dans la même ligue technique qu'Yvette Young, mais son fantastique travail à la slide l'a classée 89e sur la liste des plus grands guitaristes de tous les temps du magazine Rolling Stone. Cela l'a également conduite à être intronisée au Rock and Roll Hall of Fame en l'an 2000.

Mais jouer de la guitare, c'est bien plus qu'une simple technique, alors examinons les…

Meilleures guitaristes compositrices

Ce sont des musiciennes qui laissent la musique, et non leurs talents de guitaristes, parler. Cela dit, elles sont tout à fait capables de jouer de l'instrument à un très haut niveau. Commençons par la légende du bluegrass…

Gillian Welch

Très peu d'artistes ont la capacité de transformer l'ambiance d'une pièce en quelques secondes. Si vous ne connaissez pas Gillian Welch, asseyez-vous et lancez la vidéo YouTube ci-dessous, la chanson vous laissera pantois.

Elle enregistre et se produit généralement avec David Rawlings, juste deux guitares et deux voix, mais le résultat est quelque chose de très spécial. Étonnamment, le duo ne chante pas d'harmonies ou de chœurs, mais chante les mêmes mots, en même temps, et, chose très inhabituelle, à la même hauteur. Cela produit un son vocal combiné qui est plein, émotionnel et qui frappe l'auditeur.

Quant au jeu de guitare, David Rawlings est sans aucun doute l'un des guitaristes les plus sous-estimés de la planète — son style, son goût et son feeling sont purement magiques. Cependant, ce qui pousse vraiment les choses au niveau supérieur, c'est ce que Gillian Welch joue derrière lui ; les deux guitares s'entremêlent aussi facilement que leurs voix.

Du bluegrass au folk, voici ensuite…

Joni Mitchell

Que pourrais-je bien dire de Joni Mitchell qui n'ait pas déjà été écrit ? Rien. Son utilisation innovante des accordages alternatifs et son style vocal unique ont joué un rôle déterminant dans la popularisation du mouvement folk des années 60 et 70. Tout comme Gillian Welch, écoutez simplement l'une de ses chansons, c'est tout simplement époustouflant !

Et enfin, nous avons la catégorie la plus controversée…

Nées pour jouer de la guitare

Ce sont des musiciennes qui sont à l'avant-garde pour faire de la guitare un instrument que les jeunes filles veulent maintenant apprendre - elles sont tout simplement parfaites avec une guitare autour du cou.

Je suis sûr que certains lecteurs pourraient considérer cela comme n'étant pas vraiment politiquement correct, mais pour ma défense, il y a certains guitaristes masculins qui rendent la guitare plus cool lorsqu'ils la portent que le reste d'entre nous - Jimmy Page, Slash et Zack Wylde (à l'époque d'Ozzy) me viennent tous à l'esprit. Donc, je ferai de même pour les guitaristes féminines.

Une petite mise en garde : Taylor Swift est probablement la plus grande contributrice à l'augmentation du nombre de filles apprenant la guitare ; cependant, elle ne sera pas incluse parce que, eh bien, beurk… je pense que vous savez pourquoi. Maintenant que tout cela est couvert, passons à…

PJ Harvey

Je commence par admettre que l'album de PJ Harvey de 1995, To Bring You My Love, est l'un de mes préférés de tous les temps, il n'est donc pas surprenant qu'elle figure sur cette liste. Je pense aussi qu'elle porte une guitare aussi bien, voire mieux, que n'importe quelle autre femme sur Terre.

Polly Jean est devenue une force musicale avec laquelle il faut compter grâce à sa capacité à mélanger sans effort des éléments de rock alternatif, de punk blues et d'art rock, avec de l'électronica. Avec sa voix très distinctive, ses performances émotionnelles et son besoin constant d'expérimenter différents sons et esthétiques, elle a produit certaines des musiques les plus stimulantes des 35 dernières années.

St. Vincent/Anne Erin Clark 

Le style de guitare mélodique de St. Vincent l'a amenée à figurer dans la plupart des listes des meilleurs guitaristes du 21e siècle. En fait, Rolling Stone l'a nommée 26e plus grande guitariste de tous les temps dans son sondage de 2023.

Elle a sorti sa première guitare signature avec Ernie Ball en 2016, la St. Vincent HHH. Elle comportait trois mini-humbuckers dans une finition signature Vincent Blue, ainsi qu'en noir.

Cinq ans plus tard, un deuxième modèle signature a été lancé, la St. Vincent Goldie, dotée de trois mini-humbuckers dorés, d'un pickguard redessiné, d'une tête de manche assortie inversée, de frettes en acier inoxydable et d'un manche en érable torréfié. Fait inhabituel pour une guitare signature, elle a été utilisée par une grande variété d'autres guitaristes, de Jack White à Tom Morello, en passant par J Mascis de Dinosaur Jr.

Avant de conclure, revenons au tout début, avec la femme qui a tout commencé, la marraine du Rock & Roll…

Sister Rosetta Tharpe

La "soul sister originale" fut la première grande vedette de l'enregistrement de musique gospel et fut parmi les pionnières qui élargirent son attrait auprès des publics rhythm and blues et rock and roll.

Elle est devenue célèbre dans les années 1930 et 1940 avec ses enregistrements gospel inspirants, mais est ensuite devenue célèbre pour son mélange unique de paroles spirituelles et de guitare électrique souvent fortement distordue.

Son héritage est incontestable, avec des légendes telles qu'Elvis Presley, Tina Turner, Chuck Berry, Little Richard, Johnny Cash, Carl Perkins, Jerry Lee Lewis et Bob Dylan déclarant tous qu'elle a été une influence majeure.

Sa technique de guitare innovante a eu une grande influence sur le développement de la scène blues britannique des années 1960. En 1964, elle a fait une tournée en Europe avec Muddy Waters, et certains des grands guitaristes qui ont été témoins de ses performances phénoménales incluent Jeff Beck, Eric Clapton et Keith Richards.

Autres guitaristes féminines remarquables qui ont failli faire partie du Top 10

Nancy Wilson de Heart

Wendy Melvoin de Prince and the Revolution, et Wendy et Lisa

Yasmin Williams

Emily Remler

Murial Andersen

Gretchen Menn

Kaki King

En résumé !

Voilà, à mon humble avis, les 10 meilleures guitaristes féminines de tous les temps. J'espère que vous êtes d'accord avec la plupart de mes choix et que j'ai pu mettre en lumière quelques guitaristes que vous ne connaissiez peut-être pas.

À toutes nos lectrices, pratiquez, pratiquez, pratiquez, rejoignez un super groupe, écrivez des chansons mémorables, et avec beaucoup de travail acharné et un peu de chance, vous pourriez vous retrouver sur cette liste dans les années à venir !