Si les accords sont le pilier de la musique (voir l'accord de do à la guitare si vous êtes intéressé), alors les gammes sont le ciment qui les maintient. Les gammes vous permettent de créer des mélodies, d'ajouter des harmonies, ainsi que de construire des solos et d'improviser, ce qui en fait une partie incroyablement importante de votre vocabulaire musical.
Mais les gammes sont associées aux deux mots qui font trembler le cœur de tout guitariste... la théorie musicale. Par conséquent, comme pour tout ce qui est théorique, la plupart d'entre nous préféreraient les éviter, elles sonnent ennuyeusement quand on les joue, donc les pratiquer n'est pas amusant.
Cependant, cela n'a pas à être le cas, et il existe des façons amusantes d'apprendre les gammes comme vous le découvrirez bientôt, mais avant cela, commençons par les bases...
Qu'est-ce qu'une gamme pentatonique ?
Étant une gamme « pent »-a-« ton »-ique, nous devons penser en termes de « pent » et de « ton ».
On trouve le « pent » un peu partout. Il y a le Pentathlon, qui, comme tous les bons Olympiens le savent, contient cinq sports différents. Ensuite, il y a le Pentagone, que tous les politiciens reconnaissent comme un bâtiment gouvernemental à cinq côtés très étrangement conçu. Vous connaissez peut-être aussi un Pentacle, qui est une étoile à cinq branches, le fil conducteur est donc le chiffre Cinq.
Le mot « ton » vient du mot latin Tonus, qui signifie son ou note. Par conséquent, une gamme « pent »-a-« ton »-ique est une gamme à cinq notes, et contient donc cinq (pent) notes (toniques) par octave.
Elle peut être construite dans n'importe quelle tonalité majeure ou mineure, mais pour simplifier les choses, je me concentrerai sur les gammes pentatoniques majeures. Ces gammes utilisent les cinq notes les plus élémentaires que l'on retrouve dans la plupart des chansons simples et des mélodies folkloriques.
Désolé, mais il est maintenant temps pour un peu de théorie...
Nous savons tous que la théorie musicale est ennuyeuse, mais vous devez au moins en comprendre une partie. Donc... toute gamme majeure contient sept notes - do-ré-mi-fa-sol-etc., comme le répète la chanson classique de La Mélodie du Bonheur.
Pour former une gamme pentatonique majeure à partir d'une gamme majeure, vous supprimez le 4ème degré (4ème note) ainsi que le 7ème degré (la 7ème note), et il vous restera une gamme à cinq notes - la pentatonique majeure.
Quel est le son d'une gamme pentatonique ?
La gamme pentatonique est une gamme très agréable et au son distinct qui fonctionne incroyablement bien lorsqu'elle est superposée à des accords. Elle n'a pas de demi-tons entre les notes, ce qui la distingue des gammes majeures ou mineures.
Elle est largement utilisée par de nombreuses, sinon la plupart des légendes de la guitare. En fait, elle a été utilisée à un moment donné par tous les joueurs sérieux qui ont jamais joué un solo. Certains guitaristes célèbres n'utilisent presque jamais autre chose, pour être honnête.
Les solos de David Gilmour dans Comfortably Numb, Time, Another Brick in the Wall, et de nombreux autres morceaux légendaires de Pink Floyd utilisent principalement des gammes pentatoniques
Mais si c'est si simple, ça doit être ennuyeux...
Pas du tout, sa simplicité est ce qui la rend si utile, il est vraiment difficile de se tromper avec la pentatonique, c'est donc la meilleure gamme à utiliser pour jammer ou pour des performances live si vous jouez une chanson inconnue ou non répétée.
Alors, qu'est-ce qui rend la gamme pentatonique si agréable à l'oreille ?
Désolé, mais il est temps de reprendre un peu de cette théorie horriblement ennuyeuse, je promets d'être bref et concis.
Lorsque vous jouez une gamme majeure, le quatrième degré (c'est la quatrième note de la gamme) et le septième degré (devinez quoi ! C'est le septième - vous voyez, la théorie est bien plus facile que vous ne le pensez) forment un triton. Cela crée un intervalle au sein de la gamme qui produit un sentiment de suspense et de tension.
Mais les gammes pentatoniques ne contiennent ni le quatrième ni le septième degré. Elles ne peuvent donc pas former le triton dramatique, qui ne peut pas être entendu au sein de la gamme, ce qui la rend plus harmonieuse.
La version live de Comfortably Numb de Pink Floyd montre à quel point les gammes pentatoniques peuvent sonner merveilleusement
Guerres des gammes - Pentatonique vs Majeure
La gamme pentatonique est généralement la première gamme que les débutants apprennent à la guitare. C'est de loin la plus simple à jouer et, de loin, la plus couramment utilisée.
Malheureusement, de nombreux guitaristes la considèrent comme la version "mini-moi" de la gamme majeure. Mais même si elle contient moins de notes que la majeure, elle est tout aussi utile en termes de polyvalence et de jouabilité. Cependant, la gamme majeure reste le roi en termes de compréhension et d'application de la théorie musicale, car tout en dérive.
La pentatonique est utilisée depuis aussi loin que la musique existe, on a même retrouvé des instruments de musique qui auraient 50 000 ans et qui étaient accordés sur cette gamme.

Université de Tubingen
Les chants grégoriens (c'est le chant étrange que les moines faisaient) sont construits sur des mélodies pentatoniques, et différentes formes de la gamme ont été trouvées dans les cultures et musiques traditionnelles des Amérindiens, ainsi qu'en Afrique, et jusqu'en Asie du Sud.
Si l'on compare cela à la gamme majeure, alors c'est la "petite sœur" des deux - elle n'a commencé à devenir populaire qu'au 16ème siècle.
Mais qui utilise la pentatonique maintenant ?
En un mot, tout le monde ! La musique traditionnelle et folklorique s'est développée et transformée en gospel, jazz, bluegrass, et évidemment, la musique folk moderne. La pentatonique en a toujours été la base. Ces styles ont ensuite évolué et se sont transformés en blues moderne, rock et pop.
La gamme pentatonique et la musique rock moderne
La popularité de la gamme pentatonique dans le rock et le blues est évidente et justifiée, cela est dû à son son fantastique lorsqu'elle est jouée sur presque n'importe quoi.
L'utilisation de la gamme pentatonique pour improviser sur des progressions d'accords est très courante dans le rock, et constitue un excellent moyen pour les débutants de commencer à improviser rapidement.
Mais, pourquoi la pentatonique est-elle si utile...
Polyvalence lors de l'improvisation
Vous pouvez jouer la gamme pentatonique sur n'importe quelle progression d'accords majeurs dans la même tonalité. Mais, étonnamment, vous pouvez également la jouer sur n'importe quelle progression d'accords mineurs, ou sur une progression de blues à 12 mesures. En fait, elle peut être jouée sur presque n'importe quoi.
Jouez-la avec une section instrumentale de vos chansons préférées ou sur n'importe quelle piste d'accompagnement. Vous verrez instantanément à quel point c'est incroyable !
C'est facile à jouer
Tous les doigtés sont simples, utilisant seulement deux notes par corde. Après les avoir mémorisés, ce qui ne devrait pas vous prendre très longtemps, vous pourrez ensuite les utiliser et les transposer sans effort entre les différentes tonalités.
Comment jouer la gamme pentatonique
La meilleure chose à propos de la gamme pentatonique est sa facilité à jouer. Explorons donc les différentes formes de la pentatonique sur le manche. Le diagramme ci-dessous montre les notes de la première position de la pentatonique de do majeur.

Et cela peut être étendu pour inclure les cinq positions (sept si vous les étendez) de la gamme pentatonique de do majeur. Celles-ci sont représentées dans le diagramme ci-dessous :

Mémoriser et pratiquer les motifs est la véritable clé pour débloquer le pouvoir de la gamme pentatonique. Une fois que vous les connaissez tous, il suffit de déplacer les motifs vers le haut ou vers le bas du manche pour transposer la gamme dans n'importe quelle autre tonalité.
Modèles de fragments
Dans l'introduction, j'ai mentionné une façon amusante d'apprendre les gammes, eh bien, permettez-moi de vous présenter les motifs de fragments. Ce sont des façons mathématiques de diviser la gamme pour vous donner des doigtés plus intéressants et rendre la gamme plus musicale lorsque vous la pratiquez.
Le fragment le plus simple est un 1-2-3. Commencez par jouer les trois premières notes de la gamme pentatonique de Do majeur (position 1), puis revenez à la deuxième note et jouez-la suivie des deux notes suivantes de la gamme, c'est-à-dire 1-2-3 en partant de la deuxième note. Revenez maintenant à la troisième note et jouez 1-2-3 à partir de là, puis la quatrième note, 1-2-3 à partir de là. Continuez ainsi jusqu'à atteindre la dernière note de la gamme sur la corde de mi aigu.
Au lieu de jouer 12 notes, comme vous le feriez en jouant la gamme normalement, vous avez joué 30 notes, utilisé des doigtés beaucoup plus intéressants et utiles, et la gamme a sonné beaucoup plus cool !
Pour redescendre les cordes, commencez par la note la plus haute de la gamme et jouez le motif en sens inverse jusqu'à ce que vous reveniez à la note fondamentale Do.
Une fois que vous maîtrisez cela...
Lorsque vous maîtrisez cela, vous pouvez maintenant vous compliquer un peu les choses, essayez d'inverser le motif, c'est-à-dire 3-2-1, ou de vraiment le mélanger - 2,1,3. Ou ajoutez plus de notes dans la séquence 1-2-3-4, puis mélangez-les 2-4-1-3. C'est à votre imagination de créer continuellement des séquences plus difficiles à mesure que vous vous améliorez au fil des ans.
De plus, vous pouvez utiliser des motifs de fragments sur toutes les autres gammes et modes, ce qui rend également leur pratique plus amusante.
En résumé
Si l'on considère la fréquence d'utilisation des gammes pentatoniques et la place spéciale qu'elles occupent dans presque tous les genres de musique populaire moderne, leur utilité ne peut tout simplement pas être surestimée.
Apprenez tous les motifs que j'ai abordés un par un, en vous assurant de pouvoir les jouer parfaitement, puis entraînez-vous à passer de l'un à l'autre. Après avoir appris le premier motif, utilisez-le pour improviser sur vos chansons ou pistes d'accompagnement préférées. Évidemment, assurez-vous d'être dans la bonne tonalité.
Suivez ces étapes simples, et votre jeu, en particulier votre capacité à improviser, s'améliorera énormément à mesure que vous laisserez transparaître la magie de la gamme pentatonique.
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