5 choses que j'aurais aimé savoir avant de commencer à jouer de la guitare

L'une des questions les plus fréquentes que me posent les guitaristes qui pratiquent depuis six mois à un an est... « Qu'aurais-tu aimé savoir lorsque tu as commencé à jouer de la guitare ? »

C'est une excellente question, alors j'ai pensé partager mes réflexions à ce sujet, en commençant par...

#1 - Ce n'est pas difficile - il faut juste de la pratique et de la motivation

Je vais commencer par une révélation... jouer de la guitare n'est pas difficile. Si vous êtes prêt à y consacrer du temps et des efforts, vous deviendrez un bon guitariste, peut-être pas le meilleur, mais plus que suffisant pour impressionner vos amis et votre famille et jouer dans un groupe.

Le problème est que l'étape la plus difficile de l'apprentissage de la guitare se situe au tout début, lorsque vous êtes un débutant complet. Il y a tellement de choses à retenir, vous n'arrivez pas à placer vos doigts au bon endroit, de sorte que tous les accords sonnent affreux, et vous ne parvenez pas à garder le rythme parce que votre tempo est chaotique. De plus, le bout de chaque doigt fait mal à force d'appuyer sur ces horribles cordes métalliques !

Il faut quelques semaines pour dépasser cette étape et pour que les choses commencent à mieux sonner et soient moins douloureuses. À partir de là, il y aura des défis, comme maîtriser le redoutable Fa et les accords de Si. Mais vous les surmonterez, ainsi que tous les autres obstacles que l'instrument vous lancera, avec de la pratique et du dévouement.

À propos : Si vous vous demandez combien de temps prend tout le processus pour devenir un grand guitariste, consultez mon article détaillé sur Combien de temps faut-il pour maîtriser la guitare ?

Je terminerai avec la chanson de Radiohead « Anyone Can Play Guitar », quelque chose que vous devriez garder à l'esprit lorsque les choses ne se passent pas comme prévu pendant vos séances de pratique ; veuillez ignorer les 16 premières secondes, le début est un peu bruyant...

#2 - C’est en forgeant qu’on devient forgeron – Non ! C'est en forgeant avec qualité qu'on devient forgeron !

Je ne vais pas vous exposer toutes mes réflexions sur la manière de pratiquer efficacement ici, sinon vous liriez pendant des heures/jours ! Mais, en gros...

Vous ne pouvez pratiquer que ce que vous ne savez pas jouer

Dès que vous pouvez jouer une suite d'accords, un exercice, un riff, une gamme, un solo ou quoi que ce soit d'autre, parfaitement, sans aucune erreur, alors vous ne pouvez plus le pratiquer. C'est pourquoi, si votre routine de pratique consiste actuellement à jouer des chansons et des gammes que vous connaissez déjà, vous ne vous améliorez pas.

Pour vous améliorer, vous devez jouer des choses que vous ne savez pas jouer actuellement - des chansons plus difficiles, des solos, des riffs, etc. Ou des exercices, des gammes, etc., avec un métronome ou une boucle de batterie à une vitesse plus rapide que ce que vous pouvez jouer actuellement, etc., etc.

Et cela ne prend pas des heures ! 20 minutes de pratique ciblée cinq jours par semaine, c'est tout ce dont vous avez besoin. Mais pendant ces 20 minutes, vous ne jouez QUE des choses que vous ne savez pas jouer actuellement, et vous vous concentrez sur une perfection absolue. Une fois votre session terminée, vous pouvez jouer tout ce que vous voulez, aussi longtemps que vous voulez, et vous amuser autant que vous voulez !

Mais ce sont ces 20 minutes ciblées qui garantiront une amélioration continue au quotidien.

#3 Pratiquez avec un métronome, une boucle de batterie, une piste d'accompagnement, etc.

Rien ne sonne plus mal qu'un musicien ayant un sens du rythme douteux. Alors, assurez-vous de ne pas en être un en pratiquant avec un métronome, une boucle de batterie – en ligne, dans une DAW, ou sur une boîte à rythmes/un clavier, ou une bonne piste d'accompagnement.

Je suis un grand fan de l'utilisation du métronome pour pratiquer tout, des exercices pour les doigts aux gammes. Mais de nombreux guitaristes préfèrent les boucles de batterie parce qu'elles sont plus réalistes. Peu importe ce que vous choisissez ; n'importe laquelle d'entre elles améliorera votre rythme et vous maintiendra en rythme.

Normalement, je commence avec le métronome réglé à 60 pour tout nouvel exercice ou gamme, puis j'augmente de 3 temps tous les quelques jours à mesure que mes capacités s'améliorent. Cependant, il y a quelques points à garder à l'esprit…

Ne jouez pas sur chaque temps

Jouez sur les temps un et trois (généralement les temps de la grosse caisse), ou de préférence, sur les temps deux et quatre, où la caisse claire atterrit habituellement. C'est très efficace car les temps que vous ne jouez pas et que vous écoutez seulement sont ceux qui vous maintiennent parfaitement en rythme. Si vous jouez sur chaque temps, vous pourriez être légèrement en avance ou en retard sur le rythme sans jamais vous en rendre compte.

Mais est-ce que s'entraîner avec un métronome ne peut pas rendre mon jeu rigide ?

Beaucoup de guitaristes pensent que pour reproduire le style « brouillon » de légendes comme Jimmy Page ou Jimi Hendrix, il faut jouer un peu en dehors du temps. Cependant, ce n'était pas aléatoire ; ils savaient tous deux exactement ce qu'ils faisaient 99,5 % du temps.

Oui, il y a un peu de témérité dans leur façon de jouer, et c'est pourquoi nous les aimons tant tous les deux. Mais leur timing était impeccable quand il le fallait, et plus approximatif quand la chanson l'exigeait. Ils étaient si solides rythmiquement qu'ils jouaient ce qu'il fallait pour rendre la chanson la meilleure possible.

Et c'est ce que la pratique avec un rythme donné créera dans votre jeu. Alors, ne pensez pas que les boucles de batterie ou les métronomes tueront votre vibe ; ils ne le feront pas, ils vous permettront de créer n'importe quelle vibe que vous aimez parce que vous serez un maître du timing et du rythme.

Ce qui nous amène parfaitement à...

Ne jouez pas toujours exactement sur le temps

Si vous craignez vraiment de devenir un robot de la guitare, alors apprenez à phraser sur, derrière et devant le temps. Cela vous donnera la flexibilité rythmique nécessaire pour jouer ce qui est requis en fonction de la chanson.

Limitez les battements pour améliorer votre synchronisation naturelle

Comme mentionné, lorsque vous commencez à utiliser un métronome, jouez sur les deuxième et quatrième temps ; cependant, à mesure que votre synchronisation s'améliore, expérimentez.

Essayez de ralentir le métronome ou de désactiver des temps si possible. Commencez par une seule note sur le premier temps de la mesure, puis jouez les trois notes suivantes sans le métronome en utilisant votre rythme naturel, et continuez pour voir si la quatrième note retombe sur le premier temps de la mesure suivante. Avec la pratique, elle le fera.

Cet exercice vous aide à éviter les saccades rythmiques qui peuvent se développer en tapant constamment du pied ou en comptant « 1, 2, 3, 4 » dans votre tête.

Soyez patient

Vous ne jouerez jamais vite si vous ne pouvez pas le jouer parfaitement à une vitesse beaucoup plus lente. Alors, oubliez la vitesse de votre lick ou solo préféré, apprenez à le jouer parfaitement à la moitié, voire au quart de la vitesse.

Avec le temps, vous accélérerez naturellement, mais ne trichez pas ; jouez-le toujours parfaitement. Si vous faites des erreurs, c'est que vous jouez trop vite, alors ralentissez et pratiquez à une vitesse qui ne génère pas d'erreurs, puis accélérez lentement sur quelques jours ou semaines. Avec le temps, vous le jouerez comme dans la chanson, sans aucune erreur !

Jouez avec YouTube, Spotify, ou ailleurs

Le plus clair de votre temps de pratique devrait être consacré à jouer avec des chansons sur n'importe quelle plateforme musicale. Apprenez une chanson entière que vous aimez – intro, riffs, couplets, refrains, solo, fin – tout, puis jouez avec.

Vous jouerez essentiellement avec certains des meilleurs batteurs, bassistes, claviéristes, guitaristes et chanteurs qui aient jamais foulé cette terre. Et ils sont tous disponibles à tout moment, gratuitement, pour jammer avec vous.

Cela rend également votre première répétition de groupe un jeu d'enfant, car vous avez déjà joué la chanson une centaine de fois avec John Paul Jones à la basse, John Bonham à la batterie et Robert Plant au chant, donc ça ne pourra pas être mieux que ça !

#4 - Apprenez ce que vous aimez

Cela semble simpliste, je sais, mais pratiquez et apprenez les chansons que vous aimez, de vos groupes et artistes préférés. Vous pensez peut-être qu'elles sont toutes trop difficiles, mais ce n'est pas le cas. Cherchez en ligne "Chansons les plus faciles de (insérer le nom de l'artiste)" ou "Riffs faciles de (insérer le nom du groupe)", etc.

Si vous êtes débutant, vous ne pourrez peut-être jouer que le couplet et pas le refrain, ou vice versa, mais cela n'a pas d'importance. Mettez la chanson sur YouTube et jouez avec. C'est beaucoup plus amusant et motivant de jouer des chansons que vous aimez déjà écouter, plutôt que les chansons d'apprentissage standard, que vous pourriez trouver acceptables ou détester et qui pourraient vous décourager de pratiquer, ou pire encore, vous faire abandonner.

D'ailleurs : je ne dis pas que l'apprentissage des gammes, la pratique d'exercices, la compréhension de la théorie musicale, etc., ne sont pas importants, ils le sont. Mais vous n'en avez pas besoin au tout début. Jouer vos chansons préférées vous donnera la base nécessaire pour développer votre technique et vos connaissances théoriques.

#5 - Tout le reste

J'ai abordé les quatre choses les plus importantes que j'aurais aimé que quelqu'un me dise lorsque j'ai commencé à jouer de la guitare, alors je vais terminer par quelques points plus courts...

• Chaque guitariste passe environ 80 % de son temps sur scène et en studio à jouer du rythme, alors consacrez au moins 50 % de votre temps de pratique à le perfectionner.

• La chanson est plus importante que votre technique, alors jouez ce qui est nécessaire, pas ce que vous pensez impressionner.

• Ne vous stressez pas lorsque vous faites une erreur. Les plus grands guitaristes de tous les temps ont fait d'innombrables erreurs, alors pourquoi pas vous ? Si cela se produit en direct, souriez et faites semblant que c'était intentionnel, 98 % du public ne s'en rendra même pas compte.

• Apprenez des chansons de différents genres musicaux, pas seulement celles que vous écoutez. Vous y trouverez de nombreuses techniques que vous pourrez intégrer à votre style personnel.

Et enfin…

• Mettez des bouchons d'oreilles quand le son devient fort. Vous me remercierez pour ça plus tard.

Pour conclure

Il y en a d'autres, mais ce sont les choses les plus importantes que tout guitariste, quelle que soit la durée de sa pratique, devrait connaître.

Combien d'entre elles connaissiez-vous ? Quelques-unes, je parie, mais pas toutes. Essayez d'en intégrer autant que possible dans votre idéologie de la guitare ainsi que dans vos séances de pratique ; chacune d'entre elles fera de vous un meilleur guitariste, musicien et artiste !