헤드리스 기타는 많은 연주자들에게 이미 미래적인 개념입니다. 대부분의 사람들은 헤드스토크가 없는 것이 일반 기타를 달에서의 공연을 위한 전위적인 장비로 바꾼다고 생각하죠.
음, 저희는 그 신화를 깨고 여러분이 다음에 사용할 적절한 브리지를 선택하는 데 필요한 모든 정보를 제공하려고 합니다.
믿으세요, 헤드리스 기타는 편안함, 운반성, 그리고 훌륭한 사운드로 가는 편도 티켓입니다.
헤드리스 도전에 준비되셨나요? 시작해봅시다!
헤드리스 기타가 다시 돌아왔다!
달 위를 걷는 이야기와 미래적인 기타 얘기가 나온 김에, Sting부터 Eddie Van Halen까지 아티스트들이 80년대에 지구상에서 가장 큰 무대에서 헤드리스 악기를 사용했던 것을 떠올릴 수 있죠.
하지만 90년대와 2000년대는 이 악기들에게 좋은 시기가 아니었고, 카탈로그 뒤편으로 밀려났습니다. 그 때가 복고풍(또는 가격에 따라 빈티지)이 새로운 현대가 되던 시기였죠.
하지만 지금은 모든 것이 옛날이야기가 되었습니다. 헤드리스 기타가 돌아왔고 그 어느 때보다 좋아졌습니다. 더 많은 브랜드가 이 성장하는 틈새 시장에 진출하면서, 헤드리스 기타는 가장 까다로운 연주자의 요구를 충족시키기 위해 개선되고 재설계되었습니다.
체크해볼 몇 가지 예는 다음과 같습니다:
• Yvette Young
• Tosin Abasi
• Plini
• Per Nilsson
그들처럼 이 트렌드에 용감하게 참가한다면 여러 브랜드에서 기타를 구매할 수 있을 뿐만 아니라 DIY 방식으로 직접 모델을 제작할 수도 있습니다. 그 경우 선택할 수 있는 주요 헤드리스 기타 브릿지는 트레몰로, 고정형, 혹은 팬넬드 타입 세 가지입니다.
다음 프로젝트에 가장 적합한 것을 선택할 수 있도록 각 유형을 살펴보겠습니다.
트레몰로가 장착된 헤드리스 기타의 장점
1990년대 후반 Ibanez RG550을 연주하며 그 놀라운 튜닝 안정성에 감탄했던 기억이 납니다. 네, Floyd Rose (이 경우 Lo-Pro Edge)만큼 정확하고 안정적인 트레몰로 시스템은 드뭅니다.
케이스에서 꺼내면 항상 튜닝이 맞아 있었습니다.
Floyd Rose 트레몰로는 안정성, 성능, 정확성 면에서 훌륭하지만 어두운 면도 있습니다. 만약 플로팅 트레몰로 상태에서 솔로 도중 줄이 끊어졌다면, 전체가 튜닝에서 벗어나 연주가 완전히 중단됩니다.
또한 기타의 줄을 교체하는 것은 시간도 오래 걸리고 어려운 작업입니다.
반면, 스트라토캐스터와 같은 전통적인 6스프링 또는 2피벗 트레몰로는 줄 끊김 시 완전히 튜닝이 틀어지지 않고, 줄 끝의 볼도 자를 필요가 없습니다.
그러나 그들은 Floyd Rose 스타일 트레몰로가 제공하는 튜닝 안정성이나 정확성을 제공하지 못합니다.
헤드리스 기타에 플로팅 또는 고정 트레몰로 시스템을 장착하면 Floyd Rose 트레몰로 시스템(락킹 또는 플로팅)의 장점을 귀찮음 없이 가질 수 있습니다.
네, 헤드리스 기타 트레몰로 시스템은 두 세계의 장점을 제공할 수 있습니다.
어떻게 그런가 궁금하시죠? 줄이 너트에서 튜너까지 늘어나는 거리를 차지하지 않고, 그 대신 그 부분에서 고정되기 때문입니다. 이것이 튜닝 안정성의 첫 번째 포인트입니다.
또한, 악기 디자인 덕분에 대부분의 헤드리스 기타 트레몰로는 FR 마이크로튜너처럼 작동하는 매우 정확한 브릿지 튜너가 장착되어 있습니다. 이것이 튜닝 안정성의 두 번째 포인트입니다.
같은 맥락에서 헤드리스 기타 트레몰로 브릿지는 줄 교체 시 볼 엔드를 자를 필요가 없습니다.
줄이 양쪽 끝에서 고정되기 때문에 튜닝 안정성, 정확성, 그리고 와미 바를 폭넓게 사용할 수 있는 능력이 모두 완벽하게 가능해집니다.
헤드리스 기타용 고정 브릿지
모든 연주자가 와미 바를 이용해 비브라토, 다이브밤, 하늘 높은 비명을 내는 하모닉스를 사용하는 것은 아닙니다(평안히 쉬시길, Dimebag). 일부는 기타의 나무와 연결된 고정 브릿지의 튜닝 안정성과 사운드를 선호합니다.
네, 고정 브릿지와 트레몰로 유닛 사이에는 음색 성분 차이가 있습니다.
첫번째로 눈에 띄는 것은 서스테인입니다. 더 나아가 브릿지가 플로팅 상태로 나무에 부착되지 않았다면 서스테인이 변하고 기타의 공명도 줄어듭니다.
고정 브릿지 기타는 트레몰로 장착 기타가 완전히 갖지 못하는 독특한 톤을 내줍니다. 예를 들어, 이것이 바로 최근 70년대 하드테일 스트라토캐스터가 인기를 끌게 된 이유입니다. 같은 맥락에서, 스트링 쓰루 바디 디자인과 트레몰로 장착 스트라토캐스터를 비교해 보는 것도 좋은 연습입니다.
그러나 이야기는 절반에 불과합니다. 나머지 절반은 감각의 차이입니다. 네, 트레몰로 유닛이 있는 기타는 스프링이 필요합니다. 이 스프링은 스트링을 밴딩하거나 너무 세게 피킹할 때 약간의 유연함을 줍니다. 따라서 악기에 매우 익숙하고 밴딩 기술에 능한 경우 차이를 느낄 수 있습니다.
이 모든 것이 왜 중요한가요? 헤드리스 기타는 보통 바디와 넥의 질량이 적어 나무가 주는 공명과 서스테인, 타격음 같은 요소가 줄어들기 때문입니다.
이런 상황에서는 고정 브릿지가 헤드리스 기타에 필요한 추가적인 서스테인 요소를 제공합니다. 결론적으로, 트레몰로 유닛을 사랑하고 필요로 하지 않는다면, 고정 브릿지가 특히 작은 바디의 기타 톤과 서스테인에 도움을 줄 것이라 말하고 싶습니다.
팬넬드 헤드리스 기타 브릿지는 어떨까요?
네, 헤드리스 기타는 우리의 미의 기준과 전통적인 기타 형태에 도전하는 미래적인 유물입니다. 하지만 팬넬드 프렛 멀티 스케일 디자인을 한 단계 더 나아간 헤드리스 기타는 어떨까요?
음, 이런 기타들은 각 줄마다 다른 스케일을 맞추기 위해 특별한 브릿지가 필요합니다.
감각적 요인
브릿지 자체 이야기에 앞서, 왜 여러분이 팬넬드 프렛을 기타에 원하는지부터 살펴봅시다. 아시다시피, 기타 스케일이 다르면 연주 감각과 플레이 방식이 달라집니다. 예를 들어, Gibson 스타일 24 ¾” 스케일의 밴딩 감각은 Fender 스타일 25 1/2" 스케일과 매우 다릅니다.
만약 줄마다 최적의 스케일 길이를 정해 각 줄에 필요한 정확한 텐션으로 최고의 편안함을 얻을 수 있다면 어떨까요? 아마도 낮은 줄에는 Fender 스타일의 타격감을 좋아하고, 높은 줄에서는 Gibson처럼 밴딩하길 원할 수 있겠죠. 팬넬드 프렛 기타로 쉽게 그런 연주가 가능합니다.
헤드리스 기타용 팬브릿지
줄마다 특정한 스케일 길이를 확보하려면, 줄마다 특정한 브릿지 또한 필요합니다. 바로 그게 이 브릿지들의 모습입니다. 줄마다 하나의 브릿지가 있어 줄을 장착하고 헤드스톡 끝까지 고정하는 방식입니다.
이 방식의 두 가지 주요 장점은 다음과 같습니다:
• 쉬운 유지보수 및 교체 – 줄마다 개별 브릿지가 있어 하나가 고장나거나 마모되면 그 브릿지만 쉽게 교체할 수 있습니다. 시장 어떤 브릿지보다도 유지보수가 쉽습니다.
• 극도의 정확성 – 줄마다 브릿지를 사용할 수 있어 원하는 정확한 스케일 길이에 위치시킬 수 있습니다. 이것은 꿈에 그리던 헤드리스 기타를 현실로 만들고, 지판의 모든 구간에서 원하는 감각을 얻을 수 있게 합니다.
결론
이 글을 읽는 동안에도 헤드리스 기타의 세계는 확장되고 있습니다. 새로운 모델, 혁신, 부품, 아티스트들이 이 우주를 키우고 있으며, 어디로 기타 연주를 이끌지 아무도 모릅니다.
하지만 한 가지 확실한 것은, 한번 헤드리스 기타를 연주하고 그 감각, 편안함, 휴대성, 그리고 톤에 익숙해지면 다시 돌아가기 어렵다는 점입니다.
여러분의 헤드리스 기타 프로젝트에 맞는 브릿지를 선택하며 멋진 기타리스트 시절을 즐기시고, 전통적인 기타 디자인에서 오는 번거로움 없이 삶의 최고의 시간을 보내세요.
행복한 (헤드리스) 연주 되시길!
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